Page 14 - Catalogo Virtual Anibal Cedron en el Sivori

“esta acción de tragar al otro podría conducirnos a reflexionar sobre
como la aceptación de una alteridad construida no sólo implica el
dominio sobre otros pueblos, sino que refuerza la estructura de
A
dominación dentro del grupo hegemónico,. P or su parte G abriel
C ocimano sostiene al mismo tiempo, que este proceso de
deshumanización del “otro, proviene del empleo político del concepto de
caníbal, que se asocia a la metáfora del cuerpo social que es consumido
por el capital. ; eshumanizar al otro y convertirlo en mercancía es la
ideología que subyace a esta cosmovisión, y constituye sin dudas otra
forma de apropiación que deviene del uso político del canibalismo.
L os dibujos y grafías de C edrón presentan un carácter diferente
produciendo una sensación de mayor intimidad. E n ellos aparecen
generalmente los personajes con los cuales el autor entabla un diálogo
cercano. E l recorrido va desde las figuras de la literatura universal, como
el caso del Q uijote, los pintores queridos como van G ogh o
intervenciones sobre obras de artistas cercanos, como en el caso de
C arlos Alonso, hasta los propios autorretratos. P ero también son lugar
de reflexión sobre las problemáticas actuales que aquejan al hombre
en forma cotidiana, como ya se vio en algunas pinturas de mediados a
fines de los años ’9 V . E n k ister k ercado ú1 9 9 6 E, imagen potente y cuya
fuerza proviene no sólo de su siniestro contenido, sino especialmente de
la síntesis que presenta y que no deja espacio hacia interpretaciones
equívocas. Una calavera, símbolo de muerte, que se asienta sobre unas
potentes garras. P ieza que funciona en sentido similar a la pintura E l
Detalle A la vuelta de la vida y raíces. 1991.
Acrílico sobre tela. 147 x 200 cms. imperio sobre nuestras cabezas úR V 1 1 E. Ambas proponen un análisis
sobre el nuevo poder que se instaura sobre el planeta. Un poder
En página siguiente: hegemónico que se funda sobre la tiranía del mercado y del consumo.
El Vuelo. 2011.
De la serie Argentina, Volver a vivir, P ilar C alveiro advierte con claridad sobre una reorganización global del
Acrílico sobre tela, poder bajo el neoliberalismo: “hablar en fin, de sociedades masificadas,
140 x 170 cms. con una enorme población superflua, aterrada y controlada por los
grandes aparatos de propaganda – léase medios– y por distintos
mecanismos de aniquilación, es hablar también de algunas de las
formas de la dominación actual,. 4

L os personajes de C edrón son centrales en la conformación de sus
composiciones, sin embargo parecen adolecer de algo y poseen, por
otra parte, una cualidad agónica, la cual los sitú a en una condición de
3
Gabriel Cocimano, “Tiempo de caníbales. El dolor y de lucha permanente. C omo héroes de una tragedia actual
canibalismo como alegoría de la relación Occidente-
Latinoamérica”, en Revista virtual de arte cargan con un destino y entablan una pelea cíclica, ya sea con su
contemporáneo y nuevas tendencias, año 8, número entorno o con sus propios fantasmas. Y el autor se manifiesta ante ellos,
87, septiembre 2006, ya sea desde la simpatía, el dolor o el rechazo. N o le son indiferentes.
htt://www.escaner.cl/escaner87/ensayo.html, 6/6/2007.
E n C uerpos, desde E nrique . reccia ú1 9 9 6 E, R ío k anco de identidad
4 José Luis Barrios Lara, “El cuerpo doliente” en úS erie L a presencia de lo ausente, 1 9 9 6 E, L a derrota ú1 9 9 8 E, L a
AA.VV., El cuerpo aludido. Anatomías y destrucción del héroe úR V V 4 E y . ombardeo a P laza de k ayo úR V V 7 E, el
construcciones. México, Siglos XVI-XX, cat. exp.,
Museo Nacional de Arte, México, D.R. Instituto artista nos coloca frente a una “estética del dolor,. E n “C uerpo ; oliente,,
Nacional de Bellas Artes, 1998, pp. 161-172. J osé L uis . arrios L ara sostiene la teoría de una dimensión estética del